Отправлено: 10.05.07 09:13. Заголовок: спектакли (продолжение 1)

обсуждаем спектакли

 Отправлено: 27.05.10 12:50. Заголовок: Спасибо,lena.А то чт..

Спасибо,lena.А то что его не ставили, так это привет господину Крохину.

 Отправлено: 27.05.10 13:25. Заголовок: я в курсе, Олег. н..

я в курсе, Олег.

но спектакль не успела посмотреть, потому и в шоке сейчас. потому и кощунство. и идиотизм.

Оркестр убрать!!! Да, вАще слов нет просто...

 Отправлено: 27.05.10 15:33. Заголовок: вау! прочитала отз..

вау!

прочитала отзывы на "Короля Лира". скудненько...

д-но, все были в таком штопоре. и боялись что-либо сказать. Это Лев правильно заметил.

А то, что боялись (то есть не знали - как оценивать, анализировать), это разве, Лев, не признак провинциальности?

И только после вашего, Лев, авторитетного мнения (замечу - не о спектакле), все вздохнули с облегчением.

Ну, вот уже вся шумиха - предпремьерная - спала. Нет ее. Лично на меня все это не оказывало влияния, потому что я не была в курсе всех пиар-ходов. Соответственно, и ожиданий никаких не было. Кроме... Длительности почти в 4 часа. Этого я боялась.

Но мне не было скучно ни одной минуты.

Этот светлый островок, подвешенный и окруженный черной бездной, плетенная мебель - символ семейного благополучия и благодушия друг к другу, три дерева... Как персонажи "ютятся" в этом пространстве, и как оно потом расширяется, переворачивается...

Белый костюм Лира. Какой Чехов? Вода, омывание ног, самая первая сцена... Вода каждый раз наполнена разными смыслами. Да, и чистоты. И контраст постоянного "отмывания" от чего-то наносного, несовершенного, а впоследствие и жуткого.Это и уничижение. И Библейские мотивы. Брызги воды в финале на меня лично сильно подействовали. Хотя кто-то этому улыбнулся...

Все во втором акте меняется: темп, пластика, костюмы. Меняется Лир. Сложнейшая роль! Наверное, из всей мировой классики. И как ее ведет Ремнев!

Красные трусы Шута всем дались. А какие они еще должны быть? Только красные! Как красная тряпка на быка. Всех он раздражает, боломутит, мешает всем своей вседозволенностью. Раз уж была установка снять Шуту штаны, то только красные должны быть трусы. Вопрос - надо ли снимать? Надо ли писать? Но, мне кажется, это тоже самое, что спор о мате...

Это пошло? Да! Но только такая пошлость по сравнению с действиями других героев - баловство! В Шапковском Шуте мне виделся такой контраст: бесконечно пронзительный, зоркий взгляд, взгляд жесткий и даже жестокий и вместе с тем эта шутовкая манера подачи.

Оркестр на сцене. Живая музыка. Музыка - это вообще высшее искусство. Божественное. То, что она звучит во время всего спектакля - это на меня лично и магическое действие оказывало. Это и время, и бесконечноть времени. И еще много чего.

То, что я сейчас пытаюсь словами описать - это все самый верхний срез. То, что я в силу своего ума, своего невысокго уровня развития, смогла увидеть.

И это сложный спектакль. Да, многоуровневый. И все, что задумано режиссером - все работает на идею, мысль. А "Король Лир" тоже не из легких у Шекспира. Надо думать. Теребить себя.

И для Нижнего Новгорода это д-но прорыв. Нет у нас таких спектаклей. Но, судя по отзывам, и не надо. Что очень горько!

Хотя... Я только на форуме прочитала такие скудные впечатления. Разговоры, которым я оказалась свидетелем случайным, шли в другом ключе.

Мне, на самом деле, печально, что почти никто даже не попытался "въехать" в то пространство, которое создал Золотарь. А то, что не нравилось - почти только на уровне труселей. Ну, это в конце концов, мелко - так обсуждать спектакль. А обсуждать там есть что. Есть моменты спорные.

Еще раз спасибо Золотарю за такого "Короля Лира"!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

 Отправлено: 26.09.10 17:29. Заголовок: Пока нет сил писать ..

Пока нет сил писать длиннее, как катком по мне проехали - 3 часа насыщенного, динамичного, с провисаниями, но интересного спектакля, эмоционально вымотали. Два часа потом отходила.
Переаншлаг. Воздушный шар после спектакля - был, хотя сомнения не покидали (привезут ли). Вся театральная тусовка присутствовала (радует), как на большом событии, пять режиссёров, критики, представители НТУ, актёры, СМИ...

 Отправлено: 28.09.10 15:04. Заголовок: Подготовка премьеры ..

Подготовку премьеры «Том Сойер», как и два предыдущих спектакля: «Собачье сердце» и «Король Лир», сопровождал сарафанный и профессиональный пиар, антипиар и большие ожидания! Но главное отличие новой работы, в той выстраданности, в информационной и профессиональной войне «групп» в театре, которая закончилась Победой соратников В.Золотаря! Я благодарна новому директору А.Гарьянову, за возможность, которая наконец нашлась у театра, чтобы делом смогли доказать, «Томом Сойером», творческое право называться «современным ТЮЗом»!

Как узнала из телесюжета, воздушный шар, полёт на котором обещали в новостях, так и не смог взлететь. Есть в этом (для меня) определённый символизм, параллели, в связи с увиденным спектаклем. Огромному шару не хватало пространства на пятачке перед театром, так рвался он на свободу, с трудом сдерживаемый людьми вокруг. Тяжеловесный, яркий, долгораскачивающийся, громко шумящий – всё это и про «Тома Сойера». Но этот шар – аллегория, в т.ч. и сбывшейся мечты, они должны сбываться! Ведь на сцену вышли те, кого ещё полгода назад со скандалами выгнали из ТЮЗа. И уже один вид этого шара на улице, вызывал улыбки у прохожих, удивление и детский восторг у зрителей, привлёк внимание.

Сценическое оформление, интересная режиссура, живое музыкальное сопровождение, игра с декорациями, танцы, изменения пространства, исполнение сразу нескольких ролей одними актёрами, стремление вместить объёмный сюжет в один спектакль – всё это смешалось в голове в пёструю мозаику, от которой кружилась голова! Хотелось охватить визуально, запомнить, попытаться понять замыслы, и в минуты, когда действие на сцене замедлялось и переходило в долгие диалоги, организм (на инстинктах) начинал расслабляться – потому зевалось, сознание притуплялось, не знаю, как дети выдержали такие нешуточные перегрузки (ушедших не заметила). Но я радовалась, вспоминая сюжет - финал второго акта, что конец близок! Да простят создатели спектакля, но я оказалась не готова к такому, много эмоционального было отдано на сцену. И со сцены «отдавали», не расслабляясь. Актёрский состав произвёл впечатление единой команды. Хотя, от В.Берегова (индейца Джо) и Ю.Соколовой (вдова Дуглас), ждала более инетересного чего-то, чем схематичность персонажа.

Восхищена первой большой работой Максима Новикова! Совершенно он не вписывался в устоявшийся образ рыже-веснушчатого Тома. Но про это быстро забылось. Жанр, заявленный режиссёром, персонаж-рассказчик - уже знаком Максиму по работе в студенческом спектакле НТУ «Наш городок» (2008г.). Только нынешняя, совсем другая, взрослая работа, достойная наград в профессиональной среде и на уровне премий от администрации (я так считаю, и надеюсь на его хорошее будущее).

Ну и две его дамы-партнёры: прекрасная актриса и несчастная тётя Полли (Н.Макарова) – по сути, образ любящей, всепрощающей матери (хотя и приёмной), и дама сердца – Бекки Тетчер (А.Сильчук), с которой связана музыкальная тема «Аве Мария». Замечательное окружение. Ну, если из недостатков (если попридираться), то тётя Полли была гротесково, именно сыгранной, не до конца «настоящей». К Анне Сильчук у меня только одна претензия – её удачно найденный образ юной, чуть угловатой, романтичной девочки-подростка, нравится, убедителен, но, увы, повторяется в нескольких спектаклях.

Есть простой способ (для внутренней оценки), чтобы понять: нравится спектакль или нет. Я хочу (попозже) пересмотреть «Тома Сойера», снова, когда пройдёт нервозность премьеры, и я буду более закалённой к просмотру.

 Отправлено: 28.09.10 15:26. Заголовок: Спасибо, Оля, только..

Спасибо, Оля, только хотела прокричать - ну расскажите же уже!!!

 Отправлено: 28.09.10 15:27. Заголовок: springsmile пишет: ..

springsmile пишет:

цитата:

ну расскажите же уже!!!

Вот так придавило в воскресенье, что только ко вторнику, слова в мысли сложились!

 Отправлено: 28.09.10 20:17. Заголовок: Оля-НН пишет: слова..

Оля-НН пишет:

цитата:

слова в мысли сложились!

В смысле... мысли - в слова?

 Отправлено: 28.09.10 21:04. Заголовок: rupasoff , и это тож..

rupasoff , и это тоже Но больше было слов порознь, а хотелось написать общее впечатление.

 Отправлено: 28.09.10 21:29. Заголовок: Понял! Мыслей больше..

Понял! Мыслей больше, чем слов. Это похвально.

Был такой анекдот в моей политехнической юности.

Вопрос (на экзамене) - Что крепче сталь или чуган?
Ответ. - Сталь.
Наводящий вопрос - А чем?
Ответ - Чем чугун!

 Отправлено: 28.09.10 22:13. Заголовок: Оля-НН пишет: сцени..

Оля-НН пишет:

цитата:

сценическое оформление, интересная режиссура, живое музыкальное сопровождение, игра с декорациями, танцы, изменения пространства, исполнение сразу нескольких ролей одними актёрами, стремление вместить объёмный сюжет в один спектакль – всё это смешалось в голове в пёструю мозаику, от которой кружилась голова! Хотелось охватить визуально, запомнить, попытаться понять замыслы, и в минуты, когда действие на сцене замедлялось и переходило в долгие диалоги, организм (на инстинктах) начинал расслабляться – потому зевалось, сознание притуплялось, не знаю, как дети выдержали такие нешуточные перегрузки (ушедших не заметила).

Очень странно... То слишком быстро - до головокружения, то слишком медленно - до зевоты...

Золотарь снова создал полотно! Огромное.

Спектакль для детей старше 10. До 14, наверное. И обязательно вместе с родителями. После такого спектакля родителям очень о многом нужно и можно поговорить со своими детьми.

Но д-но о-о-очень длинный. Вроде бы сказали, что будут "сокращать".

 Отправлено: 29.09.10 08:01. Заголовок: lenochka пишет: буд..

lenochka пишет:

цитата:

будут "сокращать".

Это напрашивалось само собой. И по словам ВЗ (ТК Кремль), он сам это понимал ещё до премьеры. Что же, премьера - только начало жизни спектакля

 Отправлено: 29.09.10 09:00. Заголовок: странно. что не сокр..

странно. что не сократил. а лишь понимал.

времени на постановку вроде бы было предостаточно...

Максим Новиков. конечно. и еще часов пять мог играть...

 Отправлено: 29.09.10 23:04. Заголовок: Это потому что он бы..

Это потому что он был так плох, или потому что так энергичен?
Новиков я имею ввиду.

 Отправлено: 30.09.10 08:23. Заголовок: Энергичен :sm36: ..

Энергичен

 Отправлено: 30.09.10 20:49. Заголовок: Это круто. Захотелос..

Это круто. Захотелось посмотреть и подзарядиться.

 Отправлено: 30.09.10 23:36. Заголовок: лучше потерпите до с..

лучше потерпите до сокращения...

энергичность Новикова не спасает.

мне очень интересен режиссер Золотарь. очень. его спектакли можно обсуждать. изучать. размышлять.

и что особо - лично для меня - важно: что в спектаклях есть лирический герой. режиссер.

есть его точка зрения.

через детали. нюансы и т. д.

мне очень понравилось в спектакле то, что у каждого главного персонажа свой музыкальный инструмент. который очень точно его характеризует. и вообще ж через музыку столько всего можно высказать...

и в спектакле это так умело используется: и для динамичности. и для раскрытия образов. и для каких-то обобщений. и для того. когда уже словами невозможно сказать (например, никогда больше в жизни неповторимое чувство первой влюбленности).

ударные. губная гармошка. фортепиано... легко догадаться - кто на чем...

и вроде бы идея эта проста. но в этом спектакле она очень мощно играет на все.

когда тетка вышла "со своим баяном" - я минут пять смеялась! это так точно! и с юмором. и эта немая сцена поучений теткой Тома. тоже так точно. не буду пересказывать ее...

и в ней понятно все и для взрослых. и для детей. вернее, понятно каждому свое. и умно. и смешно.

еще смеялась, когда Том представлял нам - зрителям - Гекльберри. очень здорово!

мне кажется, д-но сложно поставить такой спектакль, который бы интересен был и взрослым и их детям-подросткам. и режиссер ставил именно такую задачу.

и я повторюсь - потому что, мне кажется, это очень важно - после спектакля родителям с детьми есть, о чем поговорить. очень о многом.

конечно же, в финале индивидуальности и неповторимости звучания каждого персонажа должны зазвучать единым оркестром!

несмотря на пропасть между взрослыми и детьми - мы друг друга очень любим!

Максим Новиков - молодец! он д-но очень энергичный.

он, конечно, "мотор" спектакля. почти вечный двигатель спектакля.

но я, к сожалению, не очень заметила изменения в мироощущении Тома после всего произошедшего с ним...

ведь он вырос немного... должен вырасти...

спектакль очень длинный. очень. и для детей. ну, невозможно ребенку столько сидеть неподвижно и молча в кресле. и для взрослых. потому что это не Лир...

 Отправлено: 01.10.10 08:50. Заголовок: lenochka пишет: но ..

lenochka пишет:

цитата:

но я, к сожалению, не очень заметила изменения в мироощущении Тома после всего произошедшего с ним...

Есть там это - я заметила, но это уровень изменений 12-14летнего пацана. И фрачные костюмы, уже визуальное, подтверждение есть. Хотя эта эклектика: от 21 века в одежде Тома, и возврат в 19-й, интересно, но как-то "из другой оперы", хотя и символично-показательно.

 Отправлено: 03.10.10 11:14. Заголовок: Оля-НН пишет: И фра..

Оля-НН пишет:

цитата:

И фрачные костюмы, уже визуальное, подтверждение есть. Хотя эта эклектика: от 21 века в одежде Тома, и возврат в 19-й, интересно, но как-то "из другой оперы", хотя и символично-показательно.

Ну, костюмы же это, д-но, символ. Это контраст: из джинсы во фраки. Это красиво. Это иронично!

Но это лишь картинка.

Я про поведение. Про восприятие.

Даже этот поцелуй Тома своей тети... Он сыгран в другой стихии... В той, в которой Том прибывал весь спектакль...

Не хватает красок что ли... Будто актер боится остановиться... Зал уже гудел... Подустал...

 Отправлено: 08.11.10 21:54. Заголовок: ПРИКЛЮЧЕНИЯ ТОМА СОЙ..

ПРИКЛЮЧЕНИЯ ТОМА СОЙЕРА
Пока были выходные, с любопытством побежала на "Тома Сойера". Про детские каникулы забыла, и, пытаясь протиснуться в зал, очень испугалась такого наплыва детей, которые вливались во все входные проемы непрерывными мощными потоками, и, казалось, могли снести всё на своем пути. Морально собралась и зашла только со второй попытки. Это, действительно, был какой-то переаншлаг в кубе, сидела на одном из дальних рядов на крайнем месте, и хотя из-за ограниченного угла обзора часть сцены в глубине было просто не видно, я была рада очутиться в этой волнующей атмосфере зрительского ажиотажа.
Что вообще ждет взрослый человек от детского, ну или подросткового, спектакля, особенно если идет просто сам без детей? Мне кажется, пробуждения той природы детского непосредственного восприятия, которая с годами притупляется, или хотя бы воспоминаний о ней. Так вот в спектакле «Том Сойер» этот притягательный мир подростковой внутренней свободы при всех внешних ограничениях и обязанностях, окрашенный фантазией Тома, способен захватить и детей, и взрослых! Кажется, вообще многие моменты и шутки взрослым понятны даже больше. Но и дети, совершенно разновозрастные - от малышей и до подростков, несмотря на длину спектакля (а его, говорят, сократили по сравнению с премьерой), смотрели с интересом, и в конце никто не вскочил и не побежал, сломя голову, принимали можно сказать, идеально.
О спектакле. Спектакли Золотаря всегда очень насыщенны: музыкой, пластикой, яркими характерами, возникающими аллюзиями, интересными решениями - этот ряд можно продолжать долго, потому что в каждый свой спектакль, да и не только спектакль, в каждую его частичку - в каждую сцену, каждый эпизод он как бы пытается вместить все, что только возможно, ничего не упустив, дав как можно более полную картину, где каждый зритель увидит далеко не все заложенное, но непременно что-то разглядит и для себя найдет и поймет. Отсюда, с одной стороны, море впечатлений, с другой - некоторое пресыщение от обилия художественной информации, идущей со сцены. Этого не избежал и «Том Сойер». Постоянные смены мест действия, множество персонажей, событий, живое музыкальное сопровождение непосредственно от артистов – дают эмоциональный заряд и одновременно вызывают эмоциональную опустошенность от постоянного выброса эмоций. В спектакле есть много «вкусных», запоминающихся сцен: знакомство Тома и Бекки - борьба и гармоничное соединение пианино и ударных, их объяснение на взмывающих вверх табуреточных конструкциях с передаваемой друг другу пожеванной жвачкой, оплакивание утопленников, приведение тетей Полли в чувства Мэри, попытки мальчишек научиться курить трубку со всеми последствиями, финальный выход во фраках этих «джентельмены удачи» – всего не перечислить. Правда, есть сцены и не очень внятные – на кладбище, в заброшенном доме, а есть и вовсе снотворные, например, в пещере. Иногда хотелось от спектакля, чтобы он был более концентрированным, менее подробным, этаким экстрактом объемной повести. Хотя спектакль удивительным образом будто бы и построен на контрасте условностей и подробностей. Вообще контрастов в спектакле много – и музыкальные, и стилевые, и ритмические, и настроенческие.
Но главное, что мне понравилась, что там есть команда, видно, что актерам он интересен и играется с удовольствием, задором, а порой и явным озорством.
Несмотря на то, что главный герой Том Сойер, я все-таки в первую очередь любовалась тетей Полли (Наталья Макарова), в прямом смысле слова любовалось, просто до какого-то внутреннего восторга, этим очень целостным, законченным, невольно притягивающим взгляд созданным образом, совершенным актерским перевоплощением, просто до неузнаваемости. Здесь есть и фарс, и гротеск, и ирония по отношению к образу, и в то же время никаких перегибов, он очень искренен и гармоничен в этой гамме воспитательных чувств от суховатой строгости и непререкаемой суровости до сентиментальной, чуть скуповатой нежности.
У самого Тома (Максим Новиков) тоже немало достоинств, но главная из них – это его заразительность. Этот выдумщик и фантазер, настолько обаятелен и заразителен, что невольно хочется вернуться в детство и тоже что-нибудь этакое сотворить.
Несколько замкнутый, отстраненный Гекльберрифин, чаровница с характером Бекки (Анна Сильчук), прямодушный Джо Харпер (Иван Пилявский), совершенно трагичный Мефф Поттер (Олег Фаттахов), убитая горем Миссис Харпер (Ирина Страхова), простушка Эмми Лоренс (Ольга Пыжова), «прилизанный» Сид (Артем Денке), неожиданно раскованная и стильная, к тому же неплохо поющая Мэри (Анастасия Ковалив), и множество других образов наполняют этот зажигательно-трогательно-поучительно-динамично-стильно-воспитательно-мызыкально-лирично-подростковый спектакль.
Для юной аудитории он, действительно, классный, потому как это о тех же подростках, почти сегодняшних, может, чуть более простодушных и наивных, но живущих интересной, полной приключений и любовных переживаний жизнью. Конечно, порой хотелось сжать спектакль, ускорить в каких-то местах, потому что даже мое внимание взрослого человека не всегда было способно в полной мере концентрироваться, иногда сознание утомлялось, и я выпадала до какой-то новой встряски. И все же остались очень приятные впечатления, и я унесла в себе кусочек атмосферы спектакля, этой свободы и жажды приключений, лишь стилизованной под американскую, на самом деле такую насыщенно-мечтательно-уличную, атмосферу юности.